Сборище фриков, рабы моды или нечто большее: o чем говорили наряды на Met Gala 2025?

05.16.2025
15:26
Сборище фриков, рабы моды или нечто большее: o чем говорили наряды на Met Gala 2025?
Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Гостевая статья

На прошлой неделе в Нью-Йорке торжественно отгремел Met Gala 2025. Популярное светское мероприятие по сбору средств в пользу Института костюма Метрополитен-музея, традиционно проводимое в первый понедельник мая и привлекающее внимание всего мира, собирает крупнейших знаменитостей всех мастей на свою ковровую дорожку и знаменует собой открытие ежегодной тематической выставки.

Теперь, когда утихли фанфары и немного поулеглась пыль, самое время осмыслить и проанализировать что это все-таки было.

На неискушенный взгляд людей, далеких от индустрии моды и культуры, бал Met Gala может восприниматься чуть ли не шабашем, сборищем фриков, разодетых в максимально несуразные наряды, не знающих, как изгальнуться поизощреннее, только бы заставить говорить о себе. Многими так и воспринимается: гигантские платья и километровые шлейфы, мантии, камни, ходячие галстуки, перья, бархат, парча, сено и солома — не хватает только кухонной раковины или рояля. Хотя нет, рояль как раз был, причем практически в натуральную величину — как аксессуар в паре с мусорным мешком. Oдним словом, цирк.

На этом, в принципе можно было бы и закончить, если бы, на самом деле, все не было бы гораздо глубже и серьезнее — особенно учитывая для чего проводится сам Met Gala и особенно учитывая тему новой выставки.

Начиная с 1973 года учрежденный бывшим главным редактором журнала Vogue Дианой Вриланд Met Gala является одним из крупнейших источников финансирования Института костюма в Метрополитен-музее. Met Gala — это масштабнейший сбор средств на поддержание работы Института Костюма при Музее. Отдельные билеты стоят $75,000, а цены на столики начинаются с $350,000. В этом году гала-вечер собрал беспрецедентный $31 млн, что сделало его самым успешным сбором средств в истории института.

Тема-2025: — Superfine: Tailoring Black Style, пересечение моды и чернокожей идентичности через концепцию черного дендизма.

Текущая выставка исследует историческое и культурное значение чернокожего дендизма как портняжного искусства, так и вкупе с политическим контекстом. Эта тема, сосредоточенная на важности одежды и стиля в формировании идентичности чернокожих, особенно в атлантической диаспоре, исследует концепцию в 12 различных разделах и демонстрирует исторических деятелей и культурные артефакты.

Изначально денди, изысканный светский человек, законодатель моды, чьей главной целью было выделиться безупречно ухоженным: «как денди лондонский одет». Стиль денди — это едва уловимая смесь подчеркнутой элегантности и продуманной небрежности, воплощение яркой индивидуальности. Дендизм заключает в себе целую философию, основанную на самопрезентации, ориентированный на то, чтобы произвести эффект. Это форма личного самовыражения, которая может быть тонким актом бунта против общественных норм.

Но почему именно черный дендизм?

А потому что понятие «черные денди-рабы» относится к историческому феномену рабов-чернокожих, одетых в красивую одежду и аксессуары, часто с замысловатым стилем, — как форма показного потребления и демонстрации богатства и статуса их хозяев. Эти люди, хотя и не были настоящими денди в традиционном смысле, представлялись таковыми, служа символами власти и роскоши в контексте рабства.

Eсли вдуматься, то выражение «рабы моды» начнет поигрывать новыми смысловыми красками.

Важно помнить, что именно «умеющие вести себя прилично» черные рабы, умевшие преподнести себя так, «чтобы не позорить хозяев», пользовались особенным спросом во времена рабовладения в США — и именно это делает тему выставки еще более пронзительной. Поэтому черный дендизм — это не просто стиль в одежде и не просто эстетика: это вынужденный, выстраданный, самовыдрессированный стиль жизни.

Met Gala 2025 — не просто очередной бал для сбора средств. Он знаменует собой настоящий триумф чернокожей диаспоры США.

Чтобы отразить тему этого года, дресс-код для красной дорожки Met Gala 2025 был назван Tailored For You — т.е. буквально «подогнано под вас». Учитывая, что выставка уделяет большое внимание мужской одежде и костюмам, многие образы Met Gala были выполнены в стиле портняжного дела — как в классическом и элегантном ключе, так и в более театральном и авангардном духе.

Выставка празднует важность экспериментального портновского момента, в которой раса, пол, сексуальность и история сливаются в мощный праздник самоопределения и идентичности, и дресс-код Met Gala призван отражать бунтарскую и отличительную энергию через эффектный классицизм костюма, но переосмысленный, как и подобает неординарному подходу творчески устроенных людей. Отсюда утрированные пропорции, панели одежды в виде частей лекал, вещи с вывернутыми наружу швами, и многими другими деталями, рассматривать и анализировать которые безумно интересно, поражаясь фантазии и мастерству тех, кто это придумал и воплотил.

Черный дендизм — это совокупность драматизма и легкой небрежности в образе, острых линий в крое, необычных элементов, а главное, в умении преподнести себя с достоинством.

Выставка в Метрополитен-музее раскрывает истоки черного дендизма и то, как он эволюционировал за последние 300 лет.

Таким образом черный дендизм, который изначально был фактически насажден белыми рабовладельцами и в итоге использовавший моду как инструмент сопротивления и неповиновения, также придает теме Tailored For You глубокий, экзистенциальный смысл.

На балу доминировала преимущественно черно-белая гамма — что идеально отражает гамму черно-белых отношений между черными и белыми в Америке.

Анок Яй
Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Для афроамериканцев подобная выставка в Метрополитен, одном из главных музеев мира, и сопутствующий ей бал Met Gala — это не только признание и триумф, но также полный горечи, иронии и надежды взгляд в собственное прошлое, настоящее и будущее. Для белых — это экскурс в культуру людей, вырванных из родной почвы, людей, которых насильно попытались раскрасить в несвойственный им цвет, но людей выстоявших.

Любой народ, переживший ужасы и катастрофы, по себе знающий как нечеловечески тяжело не сломаться под гнетом рабства, не раствориться, не исчезнуть, но при этом не потерявший чувство собственного достоинства и умения радоваться жизни, празднует вместе с чернокожими людьми.

Размышляя об этом, напрашивается параллель между ними и евреями, которые, несмотря на бесчеловечные манипуляции, проделываемые с их народом на протяжении веков, тем не менее не пали духом и не дали себя уничтожить. Ровно как и евреи, не растерявшие самоидентичности, музыкального ритма, чувства юмора, возведшие самоиронию в степень искусства, так и афроамериканцы культивировали свое яркое, авангардное, индивидуальное, смогли переосмыслить свою горькую историю, претворили кошмары в интересную одежду и стиль.

Живые, яркие, громкие, умеющие носить сложносочиненные ансамбли и аксессуары, выглядящие в них естественно — им казалось бы не надо «одеваться в тему», ведь они и есть ТЕМА. И этой темой на Met Gala они концептуально обозначили историю и свое место в ней.

Точно так же, как наши убитые, расстрелянные, уничтоженные предки и родственники могут гордиться нами, живущими, добивающимися признания, так же и их чернокожие предки могут гордиться ими — выжившими, сумевшими добиться мирового успеха, как творческого, так и финансового, вдохновляющими миллионы людей своим примером, дающими громадные средства на благотворительность: и теперь одевшимися и отправившимися на бал, им посвященный.

На Met Gala 2025, помимо естественного для такого события лоска, роскоши, блеска бриллиантов, дорогой инкрустированной камнями одежды, тростей с набалдашниками, виднеются нити бусин племенных корсетов, замысловатые прически, в которых когда-то можно было запрятать несколько рисовых зерен после изнурительной работы в поле и унести своей семье без риска быть пойманными и наказанными, также присутствуют воспоминания о прочих потерянных и позволенных возможностях, отголоски прошлого и будущего.

Здесь, незримо, сотни тысяч темнокожих людей, похищенных из своей страны, где они родились, лишенных свободы, превращенных в собственность и принужденных работать без компенсации против их воли под угрозой насилия; сотни тысяч темнокожих людей залинчеванных, замученных куклукcклановцами, развешанных по деревьям, как игрушки на елке. Здесь Мартин Лютер Кинг — лидер движения за гражданские права чернокожих, выступающий за ненасильственное сопротивление. Здесь Хэрриет Табман — проводница подземной железной дороги, помогавшая сотням рабов бежать на свободу. Здесь Роза Паркс, отказывающая уступить сидячее место в автобусе белому пассажиру. Здесь Хетти Макдэниел, которая хоть и получила «Оскара» за свою роль Мамми в «Унесенные ветром», но тем не менее была вынуждена сидеть отдельно от остальных гостей, подальше от своих белых коллег по фильму и других посетителей. Здесь Бреонна Тейлор — медсестра, застреленная спящей в кровати у себя дома, 15-летний Трейвон Мартин, убитый полицейскими по ошибке, и, конечно, Джордж Флойд.

Практически каждый образ на Met Gala 2025 — за редким исключением тех звезд, кто оделись не в тему, а «просто красиво» — несет смысловую нагрузку, концептуально отражая немыслимую тяжесть прошлого и настоящего чернокожей диаспоры, всего того, что кроется за таким, казалось бы легкомысленным понятием как «денди».

Двубортные пиджаки с расклешенными брюками, как Млечный Путь усыпанные блестками, отделка из ракушeк, аппликации из черных силуэтов и профилей — во всех, даже мельчайших деталях просматривалась дань уважения своим корням, своему достоинству, своей истории, своей культуре.

Здесь и чарльстон, и джаз, и диско, и гарлемский ренессанс: отсюда цветовые решения, аксессуары, силуэты, формы, аппликация и парча — детали, имеющиe важнейшее значение для черного дендизма и помогающих рассказать эту историю. Здесь проглядывается тень Папа Легба — одного из центральных фигур в религии вуду, к зловещей помощи которого, наверняка, не раз отчаянно взывали чернокожие рабы, пытаясь навлечь кару на своих поработителей.

Вупи Голдберг в черном цилиндре с сетчатой вуалью, в черно-белом платье-смокинге от Thom Brownе с рубашкой на пуговицах с воротником и выглядывающим галстуком. В мистическом образе, дополненном вышитым мириадами декоративных чешуек пальто, ниспадающим с ее плеч, Голдберг выглядела современной инкарнацией Легба.

Коричневая шляпа с намеренно торчащими прутьями на Bad Bunny — отсыл к соломенным шляпам рабочих на плантациях.

Новый Орлеан — в невероятном, викторианского стиля наряде из парчи и кожи с вытесненным узором от Burberr, на Джоди Тернер Смитт и в платье из крокодила на Кардашьян.

Рабочий комбинезон на Андре 3000 — бывшем солисте Outcast — и мусорный мешок в его руках, и рояль, причем не в кустах (привет Арканову и Горину!), а за его плечами — не просто так.

Для того, чтобы правильно оценить этот образ и идею, стоящую за ним, необходимо понимать, что некоторые бедные музыканты старого времени попадали в музыкальную индустрию буквально после работы: все, что на них было, когда они появлялись перед звукозаписывающими лейблами, — это рабочий комбинезон, мешок, а также музыкальный инструмент за спиной, на котором они играли — обычно это была гитара. Андре 3000, как и подобает неординарному музыканту, как всегда вышел за рамки и принес с собой не гитару, а рояль.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Деми Мур блистала в вечернем платье Thom Browne, мастерски сочетающим в себе искусство идеального кроя, тему выставки и сюрреализм: соблазнительно обволакивая мускулистое тело Мур, платье имело силуэт петли затягивающегося классического мужского галстука. На создание этого наряда, в котором было использовано более 1 400 000 бусин, в том числе 22 000 черных прямоугольных пайеток, 103 500 черных граненых бусин и 1 093 500 черных стеклярусных бусин, ушло более 7, 600 часов.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Молодая актриса Джои Кинг — в сказочном образе от Miu Miu — зеленом жакете с брюками, усыпанными множеством крохотных зеркал, словно мягко предлагающими смотрящему обратить взгляд на себя.

Зендая появилась в белоснежном, идеально приталенном по ее точеной фигурке костюме — индивидуальном дизайне Louis Vuitton от Фаррелла Уильямса, разработанном имидж-архитектором Лоу Роучем. Весь образ Зендаи, дополненный роскошной широкополой шляпой, был данью уважения свадебному наряду Бианки Джаггер.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Сам Фаррел Уильямс, недавно назначенный на пост креативного директора Louis Vuitton, а также соучередитель Met Gala, был одет в двубортный блейзер украшенный 100 000 жемчужин, навевающим ассоциации с кольчугой. «Дендизм — это преднамеренность», — сказал Уильямс.

Легендарная Диана Росс утопала в белом облаке из страусиных перьев, в наряде, состоящем из гигантской белой шляпы и белого платья с невероятной длины шлейфом, перемещать который ей помогали восемь крепких мужчин. Платье было с секретом — тайным поклоном ее семье: «Имена моих детей и внуков, самых важных для меня людей, были вышиты на моем 18-футовом шлейфе, поэтому я чувствовала, что взяла их всех с собой».

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Хозяйка бала, главный редактор американского Vogue — Анна Винтур — в нежно голубом пальто идеального покроя, украшенного массивной брошью в виде ледяного сердца — как и подобает Снежной Королеве с соответствующей говорящей фамилией.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Мадонна, живая легенда, на протяжении 40 лет развлекающая и вдохновляющая публику, триумфально вернулась на Met Gala после семилетнего отсутствия. Певица, актриса, и благотворительница, всю свою карьеру поддерживающая черные таланты и сотрудничающая с ними, открыла несколько школ и больниц в Африке, в Малави, и усыновила четырех приемных чернокожих детей. Помолодевшая в преддверии выхода нового альбома, Мадонна выглядела восхитительно в наряде Tom Ford, разработанном Хайдером Аккерманом: двубортный смокинг из шелка цвета слоновой кости, дополненный белоснежной рубашкой, в паре с белым галстуком-бабочкой из пике и белыми перчатками в сетку. Образ был завершен драгоценностями от Diamonds Direct и был вдохновлен Глэдис Бентли, чернокожей певицей блюза из Нью-Йорка в 1920-х годов.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

«Глэдис Бентли была одной из первых чернокожих женщин-денди. Она была артисткой в Гарлеме в эпоху гарлемского возрождения и носила эти невероятные белые костюмы — белый фрак, белая рубашка, белая шляпа, белые брюки, — сказала Рита Меллсен, стилистка Мадонны. — И она была чернокожей революционеркой в то время, что было неслыханно. И поэтому она действительно раздвинула многие границы и заставила людей увидеть гендер и идентичность совсем по-другому, и была действительно первопроходцем в этом».

Колман Доминго, один из соучредителей Met Gala, появился на ковровой дорожке в наплечниках из вышитой парчи, по форме напоминающих средневековые доспехи, и в лазурной плиссированной мантии от Valentino. Позже, скинув мантию, Доминго представил второй образ: смелый клетчатый пиджак свободного покроя и широкие брюки в сочетании с галстуком-шарфом в горошек и большим черным цветком на лацкане.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Пожалуй, из всех необычных, восхитительных, будоражащих сознание и воображение образов представленных на Met Gala право первенства принадлежит певице Жанель Монэ: артистка появилась в невероятном ансамбле, являющем собой сюрреалистическую, оптическую иллюзию, составленную из двух частей Первая часть наряда — наглухо закрытое пальто с острыми геометричными плечами — выглядела, словно ожившая афиша, выполненная в смешанном стиле арт-деко и кубизма. На «афише» была изображена плоская, красно-черно-белая иллюстрация некой фигуры в костюме со строгими полосами, как бы держащей черный портфель в руке.

В точно выбранный момент ассистент актрисы, подойдя сзади, снимал с нее пальто, раскрывая вторую часть образа, продолжающую сюрреалистический эффект: приталенный жакет и узкая юбка, в тех же красно-черно-белых цветах что и пальто, внешние швы на жакете и юбке отделаны стежками обычно скрытыми от глаз, прокладываемые внутри костюмов. На галстуке Монэ сверкала бриллиантовая брошь, изготовленная из бутылки текилы Cristalino 1800 года.

Photo by Evan Agostini/Invision/AP

Невероятный, даже по современным, избалованным всем необычным меркам, образ Жанель Монэ, созданный Thom Browne, дополняла шляпа-котелок на голове. К котелку был прикреплен моторизованный монокль в виде циферблата часов. Часы работали в обратном направлении.

Конечно все это ненормально.

Нормальные люди не надевают один лишь галстук на вечер. Hормальные люди не платят по $175 тысяч за столик на балу, какой бы крутой и расфуфыренный он не был, и нормальные люди уж точно не носят рояль за спиной. Но именно благодаря этим «ненормальным», этим звездам, этим клоунам, посещающим Met Gala, массовая — НОРМАЛЬНАЯ — публика, а это мы с вами, наши родственники и друзья, имеем возможность посетить эти выставки, получить визуальное, культурное, интеллектуальное удовольствие. А главное, посетив последнюю выставку в Метрополитeн — Superfine: Tailoring Black Style, проникнуться глубоким уважением к такому самобытному, интересному народу, с которым мы живем бок о бок уже несколько веков.

В заключение хотелось бы подвести итог.

Met Gala — это не только сбор средств на необычные выставки, что само по себе немало. Met Gala — это также элемент эскапизма, причем именно тогда, когда он более всего необходим. Бал Met Gala — это урок благотворительности, возможность собрать усилия на благое дело и привлечь к этому внимание. Met Gala 2025 — это настоящее чествование человеческого духа. Это возможность выразить себя, свое видение ситуации и вдохновить на размышления. Met Gala — это сближение, особенно в то время, когда сближение необходимее всего. Это урок того, как понимать и принимать другого так, как вы хотели бы, чтобы понимали и принимали вас.

«Пора», — написала Жанель Монэ в Instagram, сфотографировав крупным планом свои монокль-часы со стрелками, отсчитывающими время назад…

Леонид Гуревич

Модный cтилист, фотограф,

режиссер документального фильма COLLECTIVE EFFORT